Qué preguntar y cómo documentar el proceso de una banda paisa independiente que graba su primer disco en casa

Cuando una banda paisa decide armar su primer disco en casa, se abre ante mí un mundo de preguntas que mezclan lo técnico, lo humano y lo patrimonial. He seguido procesos así muchas veces: desde el primer ensayo en una sala humilde hasta la mezcla final en un portátil. Aquí comparto las preguntas que hago y las formas en que documento cada paso, para que sirva como guía práctica y como cuaderno de memoria cultural.

Preguntas iniciales: entender la intención y el contexto

Antes de encender micrófonos, me gusta conversar largo con la banda. Estas preguntas ayudan a situar el proyecto:

• ¿Por qué grabar en casa y qué significa eso para ustedes? (Económico, gusto por la intimidad, estética lo-fi, urgencia creativa)
• ¿Qué historias o raíces antioqueñas quieren preservar o reivindicar? Esto define tono, repertorio y decisiones estéticas.
• ¿Cuál es el público que imaginan? (vecinos, escena local, público digital internacional)
• ¿Tienen referencias sonoras y visuales? Me interesa saber discos, videoclips, fotos que los inspiran.
• ¿Qué limitaciones y recursos hay? Espacio, tiempo, presupuesto, equipo (interfaces, micrófonos, monitores).

Preguntas sobre la logística y permisos

Documentar un proceso casero implica cuidar lo legal y lo humano:

• ¿Quién firma los derechos de las canciones? (composición, arreglos, letras)
• ¿Hay colaboradores invitados? Acordar créditos, permisos para uso de imagen y grabación.
• ¿El espacio de grabación necesita autorización? (si es vivienda compartida o local comercial)
• ¿Plan de seguridad y salud? Horarios que respeten vecinos, uso responsable de equipos eléctricos.

Documentación sonora y técnica: qué grabar y cómo

La riqueza del archivo no solo está en el disco terminado, sino en los materiales intermedios. Pregunto y propongo:

• Registros de ensayo: grabaciones crudas con teléfonos o una Zoom H4n para trazar la evolución de las canciones.
• Tomos de las pistas: guardar versiones separadas (voces, guitarra, bajo, batería) incluso si son en mono; ayudan en futuras remasterizaciones.
• Notas de producción: documento el set de micrófonos (por ejemplo: Shure SM57 para guitarra, Rode NT1 para voces, AKG para overheads), configuración de la interfaz (Focusrite Scarlett 2i2), software (Ableton, Pro Tools, Reaper o Audacity si el presupuesto es bajo).
• Sesiones de mezcla y presets: exportar archivos de sesión o, cuando no sea posible, tomar capturas de pantalla de la consola y anotar plugins utilizados (Waves, FabFilter, UAD).
• Grabaciones ambientales: sonidos del barrio, de la cocina, de la plaza cercana pueden ser parte del disco y son patrimonio sonoro.

Documentación visual y narrativa

No subestimo las imágenes y las pequeñas historias: hacen que el proceso sea relatable y exportable a festivales o archivos locales.

• Fotografías del set: toma fotos del espacio antes, durante y después. Cámaras simples (un celular reciente o una Canon EOS) sirven bien.
• Videodiarios: clips cortos de 30–60 segundos con reflexiones de cada integrante: por qué esa letra, cómo suena esa guitarra.
• Entrevistas en profundidad: preguntas como "¿qué canción te hace llorar?" o "¿qué cuento le contarías a tu abuela sobre este disco?" generan material emotivo.
• Transcripciones: transcribir entrevistas y anotarlas con metadata (fecha, lugar, nombres) para archivar.

Preguntas para las entrevistas: abrir puertas personales

Cuando entrevisto a los músicos, busco honestidad y contexto. Estas preguntas funcionan bien:

• ¿Cuál fue la primera canción que aprendiste y qué recuerdas de ese momento?
• ¿Cómo se relaciona esta banda con la tradición musical paisa?
• ¿Qué desafío técnico los puso a prueba durante la grabación en casa?
• ¿Qué significa "sonar bien" para ustedes: fidelidad, sensación, energía?
• ¿Hay anécdotas de vecinos, de ensayos que casi terminan en fiasco, o de hallazgos felices en la grabación?

Cómo organizar los archivos y metadatos

Un mal archivado puede hacer perder horas. Recomiendo reglas simples y reproducibles:

Registrar el proceso en el blog: contenido útil y humano

Como cronista, convierto el registro bruto en historias. Aquí algunas ideas de piezas que puedes publicar:

• Crónica de grabación: día a día con fotos y frases textuales.
• Minidocumental: 5–7 minutos con entrevistas, clips de ensayo y sonido ambiental (edita en Premiere o DaVinci Resolve).
• Playlist de las versiones: subir a Bandcamp o SoundCloud las demos con notas sobre los cambios.
• Guía técnica para otras bandas: listado de equipos económicos (ej. interfaz Focusrite, micrófono Rode NT1-A, monitores Yamaha HS5) y dónde arrendarlos en Medellín.

Aspectos éticos y comunitarios

Documentar es también responsabilidad. Pregunto y dejo constancia de:

• Consentimiento informado: grabar solo con autorización escrita para audio e imagen.
• Reconocimiento y reparto de beneficios: ¿cómo se distribuirán ingresos si hay ventas o streaming?
• Respeto al patrimonio inmaterial: si se usan ritmos o letras heredadas, nombrar origen y, cuando sea apropiado, contar la historia detrás.

Herramientas y recursos que recomiendo

Para equipos y plataformas, menciono los que más he visto funcionar en procesos domésticos:

• Grabación: Zoom H6, Focusrite Scarlett 2i2, Audacity (gratuito), Reaper (económico), Ableton Live o Pro Tools si hay acceso.
• Micrófonos: Shure SM57 (instrumentos), Rode NT1 o NT-USB (voces), AKG P220.
• Distribución y archivo: Bandcamp para ventas directas y archivo; SoundCloud para difusión; YouTube para videodiarios; Drive o Mega para respaldo; metadata con MusicBrainz.
• Plugins y masters: Waves para ecualización y compresión, iZotope Ozone para masterizar; si no hay presupuesto, los plugins gratuitos de TDR o Voxengo ayudan mucho.

Documentar un primer disco en casa es, para mí, conjugar la emoción de la creación con la rigurosidad del archivo. Cada conversación, cada error técnico y cada risa al final de una toma son parte de la memoria colectiva que ayuda a comprender cómo se hace música en Antioquia hoy. Si quieres, puedo acompañar el proceso con entrevistas, crónicas y material multimedia para que el disco no solo suene bien, sino que quede registrado como historia.